一个进步社会的标志就是能听得见不同的声音，能容得下不和谐的偏见，能看得惯不符常规的行为。设置天津美术学院在职研究生项目的巨擘新媒体艺术学院，即就是各种先锋理念碰撞的前沿阵地和高校同质化中的最后战士。创新人才的先进性具有不合时宜性，它的骄傲在于此，但公平的是，它的痛苦也在于此。我们不能畏惧这种痛苦，我们要尽力理解时代赋予我们的伟大使命，这样才能获得后人的赞美。

在媒介融合的大数据背景下，天津美术学院新媒体艺术学院所徘徊的依旧是与日维新的话题：是艺术融入技术，还是两者都融入商业化？新媒体的技术应用和掌握问题，以及新媒体艺术的市场问题，这就给人们一种错觉，新媒体艺术，最重要的不是艺术上的创造，而是如何引导艺术应用新技术占领市场。当然，这也许与新媒体艺术一诞生就与商业化结下不解之缘有关。对21世纪的艺术家来说，建构的问题比呈现的问题更重要。

不论新媒体艺术今后的走向会怎样，它必然会随着自身规律的发展而存在和发展下去。我们不必急于给新媒体艺术下什么样的结论。新技术还将迅猛的发展下去，对艺术与设计的影响和参与，也会越来越深入，艺术与科学共同作用于我们的生活，或者说艺术与科学的界限将会越来越模糊，这可能是一种无法回避的现实。所以，天津美术学院在职研究生，必须认清这三者之间的微妙。